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Équipe de création :
Chantefable |
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Karel BROZEK MGA, Mise en scène |
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© photo Robert Etcheverry |
Karel Brozek est l’un des metteurs en scène majeurs en
République tchèque. Son influence a marqué tant le théâtre de comédiens
que l’opéra et le théâtre de marionnettes. Sa reconnaissance internationale
remonte à son implication au sein de la Lanterna Magica, toute première
compagnie théâtrale à faire l’usage du multimédia. Son travail fut
hautement louangé aux expositions universelles de Montréal (1967) et d’Osaka
(1970). Depuis 1991, sa mise en scène de Don Giovanni de Mozart est jouée au
célèbre théâtre national Rise Loutek où il fracasse tous les records de
fréquentation en dépassant les 3 500 représentations ! Lauréat de plusieurs
prix dont le Prix Skupa, la plus haute distinction au théâtre de marionnettes,
l’originalité du travail de création signé Karel Brozek, continue d’étonner
et de surprendre le spectateur. |
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Nina MALIKOVA, Dramaturgie |
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Nina Malikova est rédactrice en chef de la revue
Loutkar (doyenne mondiale des
revues théâtrales, fondée en 1912). Elle oeuvre principalement comme
conseillère dramaturgique, et signe de nombreuses publications portant sur l’histoire
du théâtre de marionnettes, plusieurs traductions de pièces de théâtre
ainsi que de multiples critiques théâtrales. Nina enseigne aussi à la
réputée Chaire des Arts alternatifs de la faculté de théâtre de l’Université
Charles de Prague. Elle assume de même la direction d’un important festival
national de la marionnette tenu annuellement à Prague : Prelet
nad loutkarskym hnizdem (Vol
au-dessus du nid des marionnettistes). |
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Alois TOMANEK, Scénographie
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Scénographe et professeur de scénographie à la Faculté de
théâtre de l’Université Charles de Prague, Alois Tomanek ne compte plus les
prix reçus et les collaborations artistiques avec différents théâtres dont
sa plus marquante fut avec le célèbre théâtre national de marionnettes de
Prague Spebl et Hurvinek. Ses oeuvres sont présentées dans la plupart des
expositions d’envergure en République tchèque et à l’étranger. À
plusieurs reprises, l’excellence de son travail a été soulignée lors de la
quadriennale de Prague, rassemblement mondial des scénographes attitrés aux
arts de la scène. |
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Claire VOISARD, Idéation |
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À titre d’interprète et metteure en scène spécialisée
dans les arts de la marionnette, Claire Voisard a reçu sa formation à L’université
Charles de Prague, capitale de la République tchèque reconnue mondialement
pour l’excellence de son théâtre de marionnettes. Membre fondateur de L’Illusion,
Théâtre de marionnettes dont elle assume la direction artistique et
générale, elle conçoit et met en scène les créations de la compagnie en s’amusant
à transcender la réalité pour illustrer la multiplicité et la beauté des
aspirations humaines.
À son travail de création se greffe celui de formatrice,
assumé d’abord pour le département théâtre de l’université du Québec
à Montréal puis, auprès des artistes de la relève accueillis au sein de l’équipe
de L’Illusion. Sur la scène internationale, elle siège de 1996 à 2004 au
sein de la prestigieuse Union internationale de la marionnette (UNIMA) ayant
comme mandat l’essor des arts de la marionnette. |
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Guy SIMARD, Conception lumières
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Ce magicien de la lumière est considéré comme une
référence dans son domaine. Guy Simard a collaboré à plus de 300 productions
scéniques comme concepteur d’éclairages, directeur technique, ou encore à
titre de directeur de production, consultant technique et régisseur. Il a
signé de nombreuses conceptions sur des scènes importantes de Montréal, dont
L’Opéra de Montréal et le Théâtre du nouveau monde. Le prix de la
Fondation Jean-Paul Mousseau 1996 lui a été décerné, soulignant le
«caractère innovateur, la constante recherche et la grande qualité» de l’ensemble
de son travail artistique. Lauréat à deux reprises du Masque de la conception
des éclairages, il a été mis en nomination pour ce prix à cinq reprises
depuis 1994. Collaborateur de longue date avec L’Illusion, on lui doit les
éclairages de nombreuses créations de la compagnie dont
La petite
marchande, Dame Breloque,
Histoire à dormir debout,
Pain d’épice
ainsi
que
Jacques et le haricot magique. |
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La Nef, compagnie musicale
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La Nef, compagnie musicale est
spécialisée en création de
musique ancienne et nouvelle. Ses créations ont fait l’objet de nombreuses
nominations et distinctions, notamment le prix Opus du Conseil québécois de la
musique. La Nef a donné près de mille trois cents représentations dans des
lieux prestigieux des Amériques, d'Asie et d'Europe, où elle a reçu un
accueil enthousiaste du public et de la critique. Elle a participé à plusieurs
séries et festivals internationaux : Hokutopia International Music Festival
(Tokyo), Early Music Now (Milwaukee), Festival Internacional Cervantino
(Mexico), Festival de Flandres (Bruxelles), Festival de Musica El Hatillo
(Caracas). |
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Julie Desrosiers, marionnettiste
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© photo
Sabrina Baran |
Julie est issue des arts visuels et de la scénographie. Elle
est à la fois sculpteure, peintre, maquilleuse et conceptrice. Elle a d’ailleurs
eu deux nominations à la Soirée des Masques de l’Académie
Québécoise du Théâtre pour ses costumes. Parallèlement, son travail visuel
bifurque vers des recherches de plus en plus animées dans l’espace et elle
découvre ainsi la marionnette pour tout ce qu’elle peut soutenir
visuellement. Elle fait plusieurs stages et explorations en manipulation, mais
aussi en mime, en danse et en butoh. Ses recherches de «mise en espace visuel» l’ont menée à créer ou à prendre part à des spectacles de danse (Conte
de poussières de Marie-Julie Asselin) et de théâtre, à faire des
animations sur échasses et d’autres performances avec des marionnettes (dont Entre
2, présenté entre autres à l’Institut International de la Marionnette de
Charleville-Mézières en France), ce qui reflète bien ses préoccupations
artistiques en tentant de réunir différentes formes de langages |
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Salim Hammad, marionnettiste |
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© photo
Sabrina Baran |
Clown marionnettiste à la formation très
diversifiée. Salim Hammad, apprend auprès de maîtres marionnettistes
reconnus sur la scène internationale; de René Bazinet (clown de l’école
Jacques Lecoq et du Cirque du Soleil) ainsi que de l’école du Mime de
Montréal, Omnibus. Il est marionnettiste dans « Paradissimo » de la
compagnie Les Sages Fous. Avec ce spectacle, il participera à une
tournée internationale dans plusieurs Festivals de Théâtre de Rue. Il
adapte des textes de Félix Leclerc au théâtre de marionnettes pour
adultes, «Nuit d’homme » et « L’affaire décourageante ». Il crée et
interprète « La marche de Gus » pour Vélo Québec. Sous la direction de
la cinéaste Shira Avni, il participe à un processus de création de film
d’animation réalisé par des artistes trisomiques pour l’ONF de Toronto.
Autre expérience cinématographique : un film surréaliste incorporant
danse, marionnette, jeu de masques, et clown réalisé par Amnon
Buchbinder et produit par Shadow Land Théâtre et Fishing Trip
Productions de Toronto. |
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Philippe Racine, marionnettiste
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© photo
Sabrina Baran |
Acteur et enseignant, Philippe Racine complète sa formation
au Conservatoire d’art dramatique de Montréal. Il fonde sa compagnie, Qui Va
Là, et crée Toutou rien et La tête blanche. On a pu le voir au
théâtre, entre autres, dans Les Zurbains 2004 (Théâtre le Clou) et sur la scène de La Licorne dans Coma Unplugged, une
mise en scène de Denis Bernard. |
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